VIENTO EN POPA

Benicàssim visita Mauthausen: Diario de un viaje inolvidable

2009-05-28T13:03:00.003+02:00

Jueves 7 de mayo

Os voy a contar mi viaje a Mauthausen, que ha resultado verdaderamente interesante y al mismo tiempo divertido. Salimos de Benicàssim el jueves a las 2,00h. Nos dirigimos al aeropuerto del Prat y embarcamos a las 8,20h. Aterrizamos en Munich a las 10,20h, de allí nos dirigimos a Mauthausen; cuando nos acercábamos se oía el cuchicheo de todos ya que estábamos impacientes por ver aquello. El campo reflejaba el horror allí vivido, era inmenso; en los barracones se sentía un olor penetrante; pero lo que más me impresionó y nos hizo llorar fue el relato de un deportado que nos contó cómo habían muerto muchos de sus amigos .

Después de visitar los barracones, las duchas, la cámara de gas, el horno y darnos verdaderamente cuenta de todo lo que había pasado allí,

nos dirigimos a la cantera y antes de llegar vimos "las escaleras de la muerte" , por las fotos veréis abundantes árboles pero anteriormente esto estaba despoblado.

Cuando ya no podían más los presos se lanzaban al vacío en la cantera y los alemanes burlándose de ellos les llamaban "paracaidistas".

Verdaderamente era impresionante. Allí uno de los deportados nos contó la suerte que tuvo al tener que desplazarse allí sólo en una ocasión durante los cuatro años que permaneció.

La primera noche después de cenar tuvimos un encuentro con los cuatro deportados que nos acompañaron durante todo el viaje. Los cuatro eran españoles pero cada uno vive en un lugar diferente Francia, América del Sur... y nos contaron sus experiencias en el campo.

Día 8 de mayo

El segundo día visitamos por la mañana el castillo Hartheim, que era donde hacían experimentos con los discapacitados. En la actualidad al lado del castillo como para redimir lo sucedido hay un centro de discapacitados. En el castillo hicimos un homenaje delante de la fosa común participando los institutos de Asturias, Alicante y Huesca.

Lo que más me impresionó fue que en la charla que nos dieron en el castillo nos contaron que durante un tiempo éste fue utilizado como palacio de una familia adinerada, negando lo allí ocurrido; años más tarde, en unas obras se descubrieron objetos como gafas, chapas identificativas y no se pudo ocultar lo evidente, a partir de ese momento se utilizan algunas habitaciones para homenajear a los fallecidos.
Al finalizar la visita los institutos de Alicante, Zaragoza y nosotros hicimos un homenaje en el patio del castillo de Hartheim.

Por la tarde visitamos Gusen pero aquí sólo queda el crematorio y el muro de la entrada que actualmente está dentro de una propiedad privada, los barracones son utilizados por una empresa de champiñones. En el crematorio hicimos un acto homenaje a los republicanos fallecidos, fueron dos institutos de Barcelona y uno de Gerona.

Y a la vuelta hicimos un homenaje en la estación de tren, y a ella llegaron todos los republicanos españoles. En el acto participó el alcalde de Linz y la Sra. Lourdes Carrasco, directora de Educación Inicial del Ministerio de Educación y los institutos de Alicante, Zaragoza y Benicàssim.
Por la noche volvimos a tener otro encuentro con los deportados.

Dia 9 de mayo

El sábado fuimos a Ebensee. Sólo quedan monumentos en honor a los fallecidos de distintos países, y estuvimos haciendo un homenaje en el que representaba a los republicanos. Más tarde visitamos las grutas donde fabricaban el armamento; e hicimos de nuevo un homenaje, el frío junto con la humedad era insoportable, todos nos imaginamos el horror que vivieron.

Por la noche tuvimos una charla con un judío que estaba en el campo, nos contó verdaderas atrocidades, cómo siendo un niño veía desde la ventana los disparos, los bombardeos...

Dia 10 de mayo

El domingo volvimos a visitar Mauthausen y visitamos el monumento Francés, el Español y allí intervinieron los institutos de Alicante, Barcelona, Asturias y Huesca y la Embajada Española que intervino a través de su embajador, y depositó una ofrenda floral; también participó el Alcalde de Roda de Ter, el Gobierno de Aragón y la Generalitat de Catalunya y finalizó el acto con La canción de los pantanos. Después se hizo un acto internacional donde estaban representados todos los países que habían tenido prisioneros en el campo; con las respectivas banderas y todos nosotros acompañándolas fue verdaderamente impresionante, había muchísima gente.

Este viaje lo recordaré durante mucho tiempo, en él además de sentir el horror allí vivido, me queda el recuerdo de haber hecho nuevas amistades entre la gente de los distintos institutos.

¿TE INTERESA TUENTI?

2009-03-26T12:40:00.012+01:00

Actualmente, Tuenti es la red social más utilizada por la población española, especialmente por los jóvenes y estudiantes, y cada vez son más sus usuarios.

En el siguiente artículo hacemos referencia a algunos aspectos negativos y positivos de la red social, desde nuestra experiencia como usuarios habituales.

Una de las acciones que ofrece la red social Tuenti más utilizada son los "Eventos", esta opción permite mandar un mensaje informativo a varios usuarios de manera simultánea.

Dicha herramienta se suele utilizar para organizar actos multitudinarios, como huelgas, manifestaciones, fiestas, etc. Un "Evento" que tuvo una gran relevancia a nivel nacional fue el que recibió casi toda España de parte de los amigos de la desaparecida Marta del Castillo para organizar su búsqueda, aportando la infomación necesaria para identificarla ( el nº de teléfono, fotos, descripción, etc.) No obstante, no todos los usuarios realizan un buen uso de Tuenti. Algunos utilizan sus herramientas de forma dañina hacia otros usuarios. Un ejemplo es la publicación de fotos de otros usuarios con intención de mofarse, obviamente sin su consentimiento. El remedio que ponen los creadores de Tuenti es ofrecer la opción "Denunciar foto", acto seguido la foto es retirada de la red, pero esta opción no es siempre eficaz, y su retirada de la red tarda más de lo deseado.

También es frecuente el uso de Tuenti negativamente por parte de los grupos radicales. Tuenti defiende que permite el libre flujo de información sin censurar sus ideologías, pero toma cartas en el asunto, y cierra estos espacios cuando incitan a la violencia y al odio entre diferentes grupos.

A pesar de que Tuenti es una red social y su principal objetivo es fomentar la comunicación entre sus usuarios, algunos expertos afirman que sólo conduce al sedentarismo. En España el sedentarismo afecta a un 60% de los jóvenes, este fenómeno consiste en el aislamiento del joven delante de su ordenador durante un largo periodo de tiempo. Así por una parte facilita la comunicación entre sus usuarios, pero ha provocado que haya disminuido la comunicación física.

Por lo tanto, aunque algunos usuarios efectúen un mal uso de Tuenti, éste ofrece múltiples opciones positivas.

Interactividad de las redes sociales

2009-03-26T12:34:00.011+01:00

Vamos a hacer una breve exposición sobre todas las posibilidades que nos aportan las redes sociales (Tuenti, facebook...): explicaremos tanto el tema de las fotos, la subida de vídeos, los comentarios...

En primer lugar, las redes sociales te dan la posibilidad de subir todas las fotos que quieras, etiquetar a tus amigos para así, poder compartirlas con ellos y de esta forma poder comentarlas entre todos. Además en este apartado aparecen diferentes opciones como denunciar fotos (si éstas muestran molestias a la persona que aparecen en ellas), hacerla principal en tu perfil, desetiquetar (si una persona no quiere tener esta foto en su blog puedes quitar tu etiqueta y también puedes bloquear la foto en el caso de que te volvieran a etiquetar) y por último descargar foto.

En segundo lugar, los usuarios pueden subir vídeos a partir de la página web YouTube. Estos aparecen en tu perfil y tus amigos pueden añadirlos también a su página principal.

Y por último, encontramos el tema de los comentarios:
Todos tus amigos te pueden comentar en tu página principal si no les importa que la gente tenga acceso a ellos y si no es así, pueden hacerlo a través de un sistema llamado: mensajes privados.

Las redes sociales, a partir de todas las posibilidades que nos aportan como ya hemos observado anteriormente, se han convertido en un ámbito de comunicación muy importante y muy usado en la actualidad, además es una forma de diversión y entretenimiento para todos los jóvenes.

SEGURIDAD Y PUBLICIDAD EN TUENTI

2009-03-26T12:28:00.006+01:00

Vamos a hablar sobre la seguridad en el tuenti, comparándola con otras redes sociales que hemos utilizado.
Una de las primeras redes sociales que utilizamos fue el Metroflog. Esta red social, fue una de las más populares en su día, se trata de subir una foto al día y que todo el mundo pueda verla y comentarla.

El método de seguridad del Metroflog es que puedes bloquear comentarios de forma que puedas dejar que todo el mundo comente ( incluidos los no usuarios de Metroflog ), que solo puedan comentar usuarios Metroflog, o que nadie te pueda comentar. La única traba es que aunque no pudieras firmar, todo el mundo tenia acceso a ver las fotos que subes.

La diferencia que tiene Metroflog con Tuenti, es que en éste último, a parte de bloquear comentarios, puedes elegir quien mira tu espacio; las opciones son: sólo amigos, amigos de tus amigos o todo tuenti. Elegir implica que quien esté fuera de tu red lo único que puede ver es tu foto principal en miniatura, tu nombre y de dónde eres. Si uno de ellos quisiera ver tu Tuenti, tendría que enviarte una petición de amigo y tú aceptarla para que pueda acceder.

También puedes bloquear fotos o perfiles que pueden estar "molestando", cuando los bloqueas, los administradores supervisan lo que pasa.

Tuenti es una beta privada, esto quiere decir que para entrar a Tuenti, tienes que ser invitado por algún miembro.

En cuanto a seguridad podríamos decir que Tuenti ha hecho un gran avance comparándolo con otras redes, su política de seguridad es variada y acertada.

Ahora vamos a hablar sobre el tema de la publicidad.
Al nacer Tuenti, al no tener gran repercusión social, era un espacio libre de publicidad. A medida que la gente se ha ido incorporando a esta red se ha convertido en una de las mayores redes sociales en España; en la última semana, Tuenti ha hecho una modificación en su funcionamiento, de tal forma que cuando se está cargando el perfil, te avisa de los cumpleaños de tus amigos; pero la mayor novedad es que a veces cuando se está cargando te sale el anuncio de CocaCola.

En definitiva,parece ser que cuanto más famosas son las redes sociales, más les interesa a las empresas promocionarse en ellas, que es lo que está pasando desafortunadamente en Tuenti.

ENTREVISTA A JULIA BARELLA: "Es impresionante la vitalidad que tiene el español"

2009-03-10T11:44:00.005+01:00

Los alumnos de Lenguaje y Documentación realizaron una breve entrevista a Julia Barella, y descubrieron algunos temas que no surgieron en la conferencia. A continuación tenéis la transcripción de lo que ella , muy amablemente, les respondió:

¿Cuáles fueron sus principales lecturas de adolescencia?

El Romancero, me gustaba mucho. Antonio Machado y también Federico García Lorca.

¿Qué lecturas actuales aconsejaría a los jóvenes?

Yo recomendaría que escogieran cualquier antología de poemas, por ejemplo de la Literatura del siglo XX. Cualquier antología alemana, inglesa, etc. es muy recomendable.

¿Qué referentes literarios influyen más en su poesía?

Algunas escritoras americanas como Alejandra Pizarnik, o escritores como San Juan de la Cruz. Siguen influyendo Antonio Machado, o los poetas de siempre como Quevedo.

¿Qué ha aprendido de los clásicos?

Todo, me encantan. Los clásicos no te cansas de leerlos, siempre están ahí.

Pienso que cuando tenemos que expresar una emoción como los celos, lo hacemos de la misma forma que un poeta del siglo XV o del siglo XXI. El hombre sigue siendo el mismo, sigue teniendo miedo a la muerte. Todos somos muy parecidos.

¿Hace uso de la intertextualidad en sus poemas?

Sí, continuamente. Además cuando estoy haciendo referencia a un poema, me gusta escribirlo en cursiva -eso es sagrado-, nunca me apropio del poema.

¿Por qué prefiere escribir poesía en lugar de otros géneros?

Es donde me siento más cómoda, quizá para mí la novela sería demasiado sacrificada, soy impaciente. La escritura narrativa requiere demasiado uso de la razón. Para organizar los capítulos, crear los personajes, todo eso exige...y yo soy muy impulsiva, necesito algo muy impactante donde también lo irracional tenga cierto peso.

¿Se atrevería a trabajar con otros géneros literarios?

Sí, me gusta mucho el teatro, me gusta además escenificar poemas, hacer "perfopoesía". He visto que en algunos sitios de Internet ya hablan de ella. Bueno, pues eso me gusta, crear algo que sea teatro, audiovisual, música, poemas...Eso me gusta.

Debido a la participación del Instituto Cervantes en la difusión de la cultura española por todo el mundo, usted que ha colaborado en numerosas conferencias y lecturas poéticas, ¿qué percepción tiene de la labor que se realiza?

Es fabuloso. He podido llegar a sitios, como Bucarest en Rumanía. Los españoles no somos conscientes del valor que tiene nuestro idioma. Con el español puedes ir a lugares muy lejanos. Además, es que la gente ama el español. Recientemente he estado en Miami y es increíble el éxito y las posibilidades que da para comunicarte con los latinoamericanos, por ejemplo. Pero es que en el Instituto Cervantes de Nueva York, es impresionante la vitalidad que tiene el español. Yo creo que en estos momentos, es uno de los grandes valores de nuestro país. Si se sabe establecer un buen negocio con él, nos convertimos como los americanos, en líderes totales.

Bueno, pues esto es todo, gracias por sus palabras.

Muchísimas gracias a vosotros.

Gracias a Carmen García, Sofía Corma, Alejandra López, Álex LLorens, Yago Racero y Rebeca Martínez, alumnos de Lenguaje y Documentación que realizaron la entrevista.

AVISO A NAVEGANTES

2009-03-09T17:04:00.005+01:00

Es mi primera elección por que para mí, ese desierto es como toda una vida de recuerdos, el mar que ha dejado su rastro sería el presente, y ese rastro son los recuerdos.

Lo que me transmite este poema es que la vida, o los sueños, es tan grande como un desierto, y que si no miramos ese desierto, que sería nuestro pasado, no podemos valorar el presente; de alguna forma, al mirar atrás te das cuenta de que igual en ese momento, no todo era feliz; como nos dijo Julia en la conferencia, puedes haber tenido una infancia no muy buena pero que en ese momento te parece normal, y al pasar el tiempo y mirar atrás te das cuenta de cosas, que en el poema vendrían reflejadas en las inscripciones del ancla; de alguna manera son los detalles, pienso yo, que te faltan por “saber”.

Elijo el desierto para que nada me distraiga,
en él ha dejado su huella el mar
y un ancla con inscripciones.
Sueños anteriores a la memoria avanzan por este desierto
mientras construyo una casa sobre el acantilado;
más adelante me sumergiré en las grutas,
donde los bodegones marinos
de azules imposibles
paralizan la mente.
Esta luz verde desvela
algunos secretos de mis antepasados.
Leo en los posos de ceniza
y las veo a ellas;
mi sueño avanza por este desierto.

BODEGÓN SIN VOZ

2009-03-03T11:52:00.000+01:00

Hemos llegado al origen
de estas aguas creadas por el viento
solas

de las que no brota ninguna voz.
En su interior viven plantas acuáticas
cuyos nombre desconozco,
viven impulsivas e indestructibles

juntos a los peces y las caracolas.

Otra noche más
siento cerca sus lenguas vegetales

la arrítmica entrada de luz.

Una rama luminosa una figura quebrada
de transparencia infinita

permanece petrificada
flotando,

nada más se mueve.

Son aguas subterráneas
están enfermas
vertidas una sobre otras,
las plantas no deberían estar ahí

ningún ser vivo
no hay oxígeno

no hay palabras que broten de este agua.

He elegido este poema porque habla de la ecología y me gustaría que todos hiciésemos más esfuerzo por conservar el medio ambiente.

Este poema se refiere a las aguas residuales.
Es una crítica a la actualidad que estamos viviendo por los vertidos que se hacen y cómo estos penetran en el interior de la tierra, de ahí que nos hable de aguas enfermas, que las plantas no puedan vivir y que también los residuos flotan sobre ellas.

Además como pudimos ver reflejado en el poema y en la conferencia del pasado día 26 de febrero la autora tiene un gran interés por la naturaleza y le preocupa mucho el estado de ésta.

TULE

2009-02-27T12:40:00.009+01:00

El poema Tule de Julia Barella que aparece publicado en su libro Aguas Profundas.
La tesis del poema se desarrolla en la isla de Tule, la estancia de un grupo de personas en ésta y las consecuencias.
En el poema se comienza describiendo la isla. Por una parte, cálida y luminosa, y, por otra, fría, porque va a ser el lugar elegido para el exilio de un grupo de personas. Después de haber pasado siete años, parece que están apunto de abandonar la isla. El tiempo pasado en la isla ha servido para curar las heridas.
La reflexión final es que, después de todo, la estancia en la isla no ha sido tan mala.
La autora utiliza varios epítetos para destacar la belleza del paisaje.

He elegido este poema porque, como a la autora, me gustan mucho las islas y las considero un lugar perfecto para relajarse y ordenar la vida. Otra de las razones por las que he elegido este poema ha sido porque me parece que la historia de Tule es muy interesante.

Las islas Tule del sur están situadas al sur de Argentina, aunque pertenecen a Gran Bretaña desde que ésta le ganara a Argentina en la Guerra de las Malvinas.

El mar blanco
impenetrable para nuestros remeros,
el mar de Tule
la rica isla en ámbar
donde el sol no se pone
y las cerezas caen por los acantilados;
en esta isla de recogimiento y orden de exilio y reclusión
las ambivalencias matan
(...)
Al final este mar helado ha sido hospilatario
su carácter mágico
nos ha servido de alimento

Julia Barella

EL SUEÑO DE LAS SEIS BALLENAS

2009-02-25T12:01:00.012+01:00

Bailo con seis ballenas
tres a cada lado,
es un baile noble y lento
la nobleza está en el ritmo
la lentitud se enreda
en el vaivén de lo inmenso
y lo liviano.

Me paro a contemplar
el movimiento interno
el azul profundo
que se respira entre ellas.
Nada me despierta.

Julia Barella

He elegido este poema por la tranquilidad que nos transmite la autora , es decir, la estabilidad que desprende la lectura de estos versos y que no había mostrado en los poemas anteriores a éste.
Esta alegría nos la hace llegar a partir de la contemplación de la naturaleza y de los animales, así es el caso de las seis ballenas, que las utiliza como ejemplo para transmitir diferentes sentimientos que la arropan.

BODEGÓN DEL CAPULINERO EN AUSTRALIA

2009-02-25T11:46:00.013+01:00

El jardinero diseña su bodegón
la naturaleza se pliega a su constancia.
Este coleccionista de tesoros naturales

elige el espacio más bello

para vivir y morir.

La disposición de sus objetos

el brillo de sus piezas nos atrapa,

construye grandes avenidas y enramadas

divide y selecciona por texturas y colores.

Frutos verdes y rojos

cuarzos rosados y blancos

piedras tornasoladas
esquirlas de marmol

conchas de coral

conchas nacaradas

conchas de caracoles.

El nido del capulinero

un bodegón donde vivir.

Julia Barella.

He elegido Bodegón del Capulinero en Australia ya que me parece muy interesante y presenta tras una gran variedad de recursos literarios, una historia sobre un capulinero muy original y entretenida.

Este poema trata sobre un pájaro que construye su propio nido, comparándolo a su vez con un bodegón. Este cuadro lo va describiendo como un lugar donde los objetos están minuciosamente ordenados por formas y colores, por lo que estaríamos hablando del tópico literario: Invocación a la naturaleza. El yo poético convoca a ríos, árboles, animales... como interlocutores y testigos de su conmiseración ya que, el pájaro capulinero va atesorando frutos, conchas, esquirlas... haciendo de su nido un bello y verdadero hogar, le estamos atribuyendo unas cualidades no propias de los animales.

En la conferencia, Julia Barella nos desveló qué fue lo que le inspiró a escribir Bodegón del Capulinero en Australia: Un día vio un documental sobre aves y comenzó a diseñar un nido que lo llenó de esquirlas, piedrecitas preciosas... y así hacerlo lo más atractivo posible.

Superman: Un verdadero superhéroe

2009-01-08T16:28:00.010+01:00

Superman personaje de ficción y superhéroe, su primera aparición fue en la revista Actions comics Nº1 en abril de 1938. Fue el primer superhéroe es decir el primero con poderes sobre- humanos. Fue creado por Joe Shuster y Jerry Siegel. Éste ha aparecido durante años en series de radio, televisión, películas y otros medios. Las habilidades de Superman han ido cambiando con el paso del tiempo, se ha podido ver que en las últimas películas se ha ido adaptando a temas más actuales. Estos cambios han hecho que sigamos viendo a Superman como a un verdadero icono.
Superman nació en el planeta krypton con el nombre de Kal-El, siendo hijo del científico y líder Jor-El y de la antigua astronauta Lara Lor-Van. Cuando Kal-El tenía aproximadamente 2 ó 3 años de edad. Momentos antes de la explosión de Krypton, Jor-El lanzó a Kal-El en una cápsula espacial con rumbo a la Tierra, sabiendo que la baja gravedad de la Tierra y su sol amarillo darían al niño extraordinarios poderes. La única debilidad importante de Superman ha sido la kryptonita , la que fue lanzada al espacio debido a la gran explosión.

La nave de Kal-El aterrizó en un campo cerca del pueblo de Smallville, y fue descubierta por Jonathan Kent y Martha Kent en su interior había un niño que llamaron Clark. Después de adoptarlo legalmente, los Kent lo educaron en su granja hasta sus años en el instituto. Con el tiempo, Clark descubrió el bien que podría realizar con sus poderes, y comenzó a entrenarse para poder usarlos con sabiduría. Después de la graduación como periodista, Clark fue contratado como reportero del Daily Planet.

Entre las películas que tuvieron como protagonista Superman tenemos las siguientes:

- SUPERMAN (1948)

- ATOM MAN VERSUS SUPERMAN (1950)
- SUPERMAN AND THE MOLE MEN (1951)

- SUPERMAN'S PERIL, SUPERMAN FLIES AGAIN, SUPERMAN IN SCOTLAND YARD, SUPERMAN AND THE JUNGLE DEVIL y SUPERMAN EXILE (1954)

- SUPERMAN (1966)

- SUPERMAN. THE MOVIE (1978)

- SUPERMAN II (1980)

- SUPERMAN III (1983)

- SUPERMAN IV. THE QUEST FOR PEACE (1987)

- SUPERMAN RETURNS (2006)

También hemos podido ver la influencia de Superman en la pintura de Andy Warhol. Utiliza un proyector para transcribir imágenes de los medios de comunicación de masas populares en lienzo para la reproducción. No renunció a este método cuando se enteró de que Roy Lichtenstein estaba haciendo la misma cosa, pero Warhol fue el primero en negar la creatividad personal como una estrategia para el arte. En los años 60 Andy Warhol empieza a utilizar el cómic y comienza con en el proceso de óleo y tinte que le permite producir una serie de imágenes repetitivas.

Los temas pintados del "pop art" están motivados por la vida diaria, reflejan las realidades de una época y refuerzan el cambio cultural . Andy Warhol era clásico exponente de arte tema pictórico.

Fuentes:

http://es.wikipedia.org/wiki/Clark_Kent

http://www.cibercomics.com/wp-content/uploads/2008/04/superman-de-alex-ross.jpg http://superman.cinecin.com/thespanishsupermanhomepage.htm
http://www.rincondelvago.com/informacion/superman/superman_movies.htm

Juana de Arco

2009-01-08T12:36:00.004+01:00

Juana de Arco, virgen y mártir, nació en Domremý en el 1412 y murió en Ruán el 30 de mayo de 1431.

Venerada por la Iglesia Católica, fue betificada el 18 de abril de 1909, en la Catedral de Nôtre Dame, por Su Santidad El Papa Pío X, más tarde se produjo su canonización el 16 de mayo de 1920 en la Basílica de San Pedro, por Su Santidad El Papa Benedicto XV y por último se instauró un dia de festividad en su honor el 30 de mayo, haciendo honor al aniversario de su muerte.

Juana de Arco.

Juana de Arco, también conocida como la Doncella de Orleans, es un importante personaje histórico cuya historia comienza con su nacimiento en Domremý, un pequeño poblado situado en el departamento de los Vosgos en la región de la Lorena, Francia, en el 1412, aunque esta fecha no está comprobada, ya que sobre el debate de la fecha de nacimiento de la Doncella de Orleans, no lo consiguió resolver ni la misma Juana durante el proceso, Cuando le preguntaron qué edad tenía, respondió: «Alrededor de diecinueve años, creo».

La heroína empezó muy jóven sus relaciones militares y con tan sólo 17 años encabezó el ejército real francés. Convenció al rey Carlos VII de que expulsaría a los ingleses de Francia y éste le dio autoridad sobre su ejército en el sitio de Orleans, la batalla de Patay y otros enfrentamientos en 1429 y 1430. Estas campañas revitalizaron la facción de Carlos VII durante la Guerra de los Cien Años y permitieron la coronación del monarca. Como recompensa, el rey eximió al pueblo natal de Juana de Domrémy del impuesto anual a la corona. Esta ley se mantuvo en vigor hasta hace aproximadamente cien años. Posteriormente fue capturada por los borgoñones y entregada a los ingleses. Los clérigos la condenaron por herejía y el duque Juan de Bedford la quemó viva en Ruán. La mayoría de los datos sobre su vida se basan en las actas de aquel proceso pero, en cierta forma, están desprovistos de crédito pues, según diversos testigos presenciales del juicio, fueron sometidos a multitud de correcciones por orden del obispo Cauchon, así como a la introducción de datos falsos. Entre estos testigos estaba el escribano oficial, designado sólo por Cauchon, quien afirma que en ocasiones había secretarios escondidos detrás de las cortinas de la sala esperando instrucciones para borrar o agregar datos a las actas.

Veinticinco años después de su condena, el Rey Carlos VII presionó a la Iglesia para que se procediera a la revisión de juicio, dictaminando el Papa Nicolás V la inconveniencia de su reapertura en aquellos momentos, debido a los recientes éxitos militares de Francia sobre Inglaterra y a la posibilidad de que los ingleses lo tomaran, en aquellos delicados momentos, como una afrenta por parte de Roma, fueron un impedimento para la revisión del juicio. No obstante la familia de Juana también reunió las pruebas necesarias para la revisión del juicio y se las envió al Papa, pero éste se negó definitivamente a reabrir el proceso. A la muerte de Nicolás V, fue elegido papa el español Calixto III (Alfonso de Borja) el 8 de abril de 1456 y es él quien volvió a reabrir el caso. La inocencia de Juana Domrémy fue reconocida ese mismo año en un proceso dónde hubo numerosos testimonios y se declaró herejes a los jueces que la habían condenado. Finalmente, ya en el siglo XX, en 1909 fue beatificada y posteriormente declarada santa en 1920 por el Papa Benedicto XV. Ese mismo año fue declarada como la Santa Patrona de Francia.

Su fama se extendió inmediatamente después de su muerte: fue venerada por la Liga Católica en el siglo XVI y adoptada como símbolo cultural por los círculos patrióticos franceses desde el siglo XIX. Fue una inspiración para las fuerzas aliadas durante la Primera y la Segunda guerra mundial.

En cuanto al misticismo que rodeaba a la heroína, comenzó a hacerse vigente cuando ésta era muy jóven, ésta declaró en Ruán el jueves 22 de febrero de 1431, «Yo tenía trece años cuando escuché una voz de Dios». Eso fue sobre el mediodía en el jardín de su padre. Añadió que la primera vez que la escuchó notó una gran sensación de miedo. A la pregunta de sus jueces, añadió que esta voz venía del lado de la iglesia y que normalmente era acompañada de una gran claridad, que venía del mismo lado que la voz. Cuando le preguntaron cómo creía que era aquella voz, ella respondió que le pareció un voz muy noble de tal manera que creyó que era enviada de parte de Dios «y yo creo que esta voz me ha sido enviada de parte de Dios». Así pues, cuando la escuchó por tercera vez le pareció reconocer a un ángel. Y aunque a veces no la entendía demasiado bien, primero le aconsejó que frecuentara las iglesias y después que tenía que ir a Francia y en este sentido la empezó a presionar. Además esta voz la escuchaba unas dos o tres veces por semana. No mucho después, reveló otro de los mensajes clave que le envió, que sería el que ella levantaría el asedio en que estaba sometida Orleans: «Ella me decía que yo levantaría el asedio de Orleans».

El 27 de febrero, Juana identificó estas voces: se trataba de la voz de Santa Catalina de Alejandría y de Santa Margarita de Antioquía, las santas más veneradas del momento, Catalina, es definida a veces como una figura apócrifa a caballo de los siglos III y IV que murió a una edad similar a la de Juana; también erudita y habiendo persuadido al emperador Maximiliano II de que dejase de perseguir cristianos. Después sería condenada a morir en la rueda (un sistema de tortura que fractura los huesos), aunque se dice que ella al tocar la rueda la rompió y finalmente acabó decapitada. Por otro lado, la leyenda de Margarita dice que fue una doncella despreciada por su fe católica a la que ofrecieron matrimonio a cambio de la renuncia a esta fe. Ante su negación, fue torturada de manera que se escapó milagrosamente diversas veces, hasta su muerte definitiva. Así pues, además de morir virgen fue mártir. Juana, afirmó que las había reconocido gracias a que ellas mismas se habían identificado, algo que ya había declarado en Poitiers cuando la interrogó la corte del Delfín sobre las visiones. Se negó a dar más explicaciones, emplazando a los jueces a ir a Poitiers si querían conocer más detalles. Sobre el año en que sucedió, primero había dicho que fue cuando tenía trece años y luego detalló que hacía siete años que estas voces le aconsejaban y la protegían.

Juana, antes de desvelar el nombre de las santas, explicó la misión que la voz le habia encargado. Pero después de mencionar a éstas, los jueces le preguntaron de quién era entonces la primera de las voces que había escuchado, aquella que le había causado tanto miedo siete años atrás. Ella, que todo lo que iba respondiendo, lo hacía con muchas reservas, respondió que fue San Miguel (San Miguel, protector del reino de Francia), al que vio con sus propios ojos y no solo, sino acompañado de ángeles del cielo.

En sus apariciones, las voces le indicaron qué era lo que tenía que hacer. El detonante fue el asedio de la ciudad de Orleans, en octubre de 1428. Se trataba de una de las ciudades más importantes del momento.

Ella trató de recurrir a Robert de Baudricourt, comandante de la guarnición armagnac, establecida en Vaucouleurs, un poco al norte de Domrémy; lo cual hizo mediante su tío, Durant Laxant. Quería obtener una pequeña escolta para ir a buscar al delfín allí donde se escondía, en Chinon. Y es que para eso tenía que atravesar territorio hostil, defendido por los angloborgoñones, en alianza. Así, la Pucelle daría un mensaje secreto al rey que le había sido revelado por las voces.

Juana de Arco debido a su importancia histórica ha tenido mucha repercusión en diferentes aspectos de la cultura popular:

En el mundo de los videojuegos, Juana de Arco se convirtió en un personaje del Age of Empires II: The Age of Kings y Age of Empires II: The Conquerors Expansion. El jugador, puede de alguna manera, revivir los sucesos ocurridos durante su vida, al luchar en los mismos escenarios en los que estuvo Juana. Otra de sus apariciones en el mundo de los videojuegos es en la consola PSP, con el titulo que lleva su mismo nombre "Jeanne D’Arc",que combina elementos fantásticos con la historia real, se presenta como un Tactics RPG (juego de rol táctico) al estilo de Final Fantasy Tactics o Disgaea.

Respecto a la música, la heroina es mencionada en diversas canciones, como :

La cantante canadiense Alanis Morissette menciona a Juana de Arco en su canción del 2005 Wunderkind, la cual fue grabada para la banda sonora de la película Las Crónicas de Narnia: El León, La Bruja y El Ropero.
La cantante y pianista estadounidense Tori Amos menciona a Juana en la canción Glory Of The 80's.
El grupo Japonés Janne Da Arc (llamado igual que la heroína), en una de sus canciones llamada Kyuuseishu - Messiah , habla sobre la vida de la heroína francesa.
El grupo español Tierra Santa incluye el tema llamado Juana de Arco en su disco Sangre de Reyes, editado en 2001.
Es mencionada por Conor Oberst en su disco con el mismo nombre editado en el 2008 en la canción Lenders in the Temple.
Es mencionada tambien por el Grupo "The Smiths" e interpretado por el grupo Británico "Placebo" en el albúm "The Smiths is Dead!"

En el mundo de la dramatización, Charles Péguy dirigió, El misterio de la caridad de santa Juana de Arco (1910).

Y por Ultimo las apariciones de la heroína en el séptimo arte son multiples, destacan películas como:

Joan the Woman, director Cebil B. Demille y protagonizada por Geraldine Farrar, 1917.
La pasión de Juana de Arco, director Carl Tehodor y protagonista Maria Falconetti, 1928.
Juana de Arco, director Victor Fleming y protagonista Ingrid Bergman, 1948.
Giovanna d'Arco al rogo, director Roberto Rosellini y protagonista Ingrid Bergman
Juana de Arco, dirigida por Christian Duguay y protagonizada por Milla Jovovich. , 1954.

2008-12-20T12:07:00.002+01:00

CATWOMAN: la atractiva felina

En este trabajo vamos a hablar sobre la gran heroína Catwoman, primero comenzaremos con su origen. Catwoman, Gatúbela en latinoamérica, es un personaje ficticio de DC Comics, asociado ala franquicia de Batman. Su nombre real, Selina Kyle, deriva de la deidad luna Selene.

Originalmente, Catwoman era una ladrona y rival de Batman con una traje de gato, pero con el paso del tiempo fue evolucionando a un estilo más sexy, lo que produjo una atracción entre ella y Batman.

Ahora continuaremos con su historia y evolución en el cómic, televisión y cine. Empezando por el cómic, aparecen varias versiones de la historia de Catwoman. En su primera aparición (primavera 1940) era conocida como La Gata, y no usaba usaba en su atuendo rasgos distintivos de los felinos, ya que su disfraz era el de una anciana que solía robar joyas.
En el otoño de 1940 se aclara su origen, dándole más forma a su personaje. En este nuevo relato, el origen de la felina tiene un nuevo rumbo: Selina Kyle, azafata de vuelo, donde éste se estrella en una lejana región. Debido a este accidente, ella sufre de amnesia, teniendo como único recuerdo la tienda de animales de su padre, en especial de los gatos. Obsesionada por saber su origen se aferra a sus recuerdos hasta el punto de ser el centro de su vida.
La segunda historia de Catwoman surge en 1986 cuando Frank Miller decide reescribir la historia de Batman y también la de otros personajes como el de Catwoman. La nueva historia cuenta que Selina es una prostituta amante de los gatos, que se convierte en ladrona de joyas al ver a Batman en acción. Aparentemente fue abusada sexualmente por su padre. Su única amiga es una compañera menor de edad llamada Holly, la cual es violada por su proxeneta. Se libera del yugo, del explotador que la sometía a este tipo de vida y decide fabricarse un disfraz inspirado en el nuevo héroe que surgió en la cuidad, Batman imitando de esa forma su modus operandi.
Después, llegaron distintas versiones, se creó El fin del mundo, donde existía una Tierra-2, un lugar donde los superhéroes y los villanos de los años 80 vivían de forma libre y natural. Esta nueva versión explica que Selina Kyle se reformó y después de unos problemas dejó las calles y se casa con Bruce Wayne con el que formó una familia y tuvieron una hija llamada Helena. Después de unos años, un antiguo miembro de la pandilla empezó a chantajearla con que le contaría a su hija su secreto de su vida pasada. Ésta tiene que ceder y vuelve a las calles. Al enterarse Bruce de esto, decide tratar de salvar a su mujer y debido a un accidente ambos mueren.

Tiempo después Helena se entera de la verdad , y jura venganza ante la tumba de sus padres, así aparece la superheroína Cazadora.

Al tener tanto éxito este personaje en la serie de Frank Miller, se desarrolló aún más la historia. Esta nueva versión se basa en el giro que le fue dado a Selena en Batman. Año uno (es decir, una mujer que trabaja como prostituta).

Tuvo su propio cómic ( se dice que está basado en la película de Catwoman de 2004).

Han surgido varias historias donde se desmiente el origen de la prostituta y dicen que esto nunca pasó.

Más tarde, Catwoman saltó a la televisión con la primera temporada de la serie de los 60 que fue encarnada por la sensual Julie Newmar debutando en el episodio <<> despertando todo tipo de fantasías en el público y envidia entre las chicas. Posteriormente, ésta fue reemplazada en la película del 66 por la bella Lee Mariwether, ex Miss América y Dra.McGregor de la serie El túnel del Tiempo, quien lleva acabo una buena labor enamorando a Bruce Wayne.

En la segunda temporada de la serie Julie Newmar retorna su personaje y el voltaje erótico entre Batman y Catwoman que parece ser imposible soportar por el Encapotado, ya que cada vez más él se deja llevar por los encantos de la villana.

Pero en la tercera temporada Julie Newmar abandona el papel y lo continúa una nueva Catwoman protagonizada por Eartha Kitt una cantante de jazz negra con un encanto extremadamente felino, más que una gata parece una feroz pantera, que para no afrontar algún conflicto racial el romance con el Encapotado queda sin efecto en estos nuevos capítulos.

Una vez terminada la serie vuelve a la televisión en los sucesos de los dibujos animados.

En el 2002 la película << Batman returns >> se estrena mundialmente la serie estilo elseworld denominada "Birds of Prey". En este show, tras la muerte de Catwoman, Batman desaparece misteriosamente New Gutham mientras que Oracle/Bárbara Gurden y Alfred tienen que entrenar a la hija secreta de Catwoman y el Encapotado: la joven Helena Kyle ha heredado el fuerte sentido justiciero de Batman junto con más extrañas habilidades metahumanas de Catwoman. El tirón entre el bien y el mal es fuerte dentro de ella y Bárbara comprende que debe guiar a Helena cuidadosamente. Lamentablemente este interesante intento no logra captar la atención del gran público y la serie es cancelada en su primera temporada, dejando sólo 13 episodios y un capítulo piloto inédito.

Finalmente apareció en la la pantalla grande. Una de las películas fue << Batman returns >> donde Catwoman es interpretada por Sean Youns. Tras el éxito de esta película y de Catwoman en especial, pone a los productores a elaborar Catwoman the movie, dedicado exclusivamente a la fabulosa antiheroína.

En el 2004 se estrena por fin la película de Catwoman y esta vez la felina es interpretada por la morena Halle Berry. Pero se trata de una versión muy libre del personaje ya que no es Selina Kyle sino que su origen y personalidad son cambiadas por la de Patience Phillips, una sensible artista atormentada por su propia existencia. Trabaja como diseñadora gráfica en "Hedore Bauty" una gigantesca compañía responsable de un revolucionario producto antienvejecimiento.

Cuando, por casualidad, interrumpe una conversación que desvela intenciones poco honestas por parte de sus jefes, es perseguida por los matones de éstos y dada por muerta; pero un gato que la vigilaba desde hacía ya tiempo, en unión de toda una manada, procederá sobre su cadáver un extraño ritual que le devolverá a la vida: ha nacido Catwoman.

Un personaje que estará constantemente balanceándose entre el bien y el mal. Catwoman se relacionará afectivamente con el policía Tom Coure (Benjamin Bratt), pero su romance no llegará mas lejos porque éste la cree responsable de una ola de crímenes que azota la ciudad. La película fue dirigida por Pitof, escrita por John D. Brancato y Michael Ferris y también incluye a George Hadare en el rol de Lambert Wilson.

Por último hablaremos del personaje de Catwoman. Es una atleta de nivel olímpico, una soberbia combatiente mano a mano, tremendamente ágil y con un sentido superior del equilibrio. Sus armas son su látigo de nueve colas con el cual puede mutilar y aún matar, y sus aceradas garras con las que puede cortar cualquier cosa. A pesar de tener una carrera animal nunca ha cometido un asesinato. Sus víctimas son siempre millonarios, nunca asaltaría a alguien que realmente necesitara dinero e incluso en muchas ocasiones ayuda a los necesitados.
Catwoman está enamorada de Batman, pero ama más su libertad y por eso no se dejará atrapar ni por él ni por la ley.

2008-12-18T13:04:00.007+01:00

PENÉLOPE, MI HEROÍNA:

Vamos a trabajar la figura mitológica de la legendaria esposa de Ulises (rey de Ítaca), la bella Penélope.

En primer lugar, haremos una pequeña introducción sobre la legendaria heroína a la cual la leyenda y la literatura clásica le han dado celebridad por su fidelidad hacia su amado, comparándola a su vez con el resto de mujeres de los hombres que participaron en la toma de esta ciudad y observando que fue la única que no sucumbió a los demonios de la ausencia.

Por otro lado, Homero se refiere a Helena y Penélope como a las dos mujeres más bellas de la Tierra, y las compara con belleza a Artemis, y en otro pasaje se llama Penélope "hermosa como Artemis y Afrodita".

La leyenda de Penélope es narrada sobre todo en la Odisea, aunque existe cierto número de tradiciones locales, o posteriores, que difieren notablemente de la vulgata homérica y además, fue elegida como primera en inteligencia, virtud y fidelidad.
A continuación, explicaremos las relaciones familiares sobre todos los personajes que aparecen en la historia y más adelante, un árbol genealógico para conocer y comprender mejor el mito:

La hija de Perseo y Étalo (rey de Esparta ) tenían como hijos a Tíndaro e Ícaro, Helena era hija del primero y Penélope del segundo, es decir, eran primas.

Ahora, explicaremos cómo Penélope llegó a encontrar a su verdadero amor entre sus miles y miles de pretendientes.

Helena (hija de Tíndaro como ya he dicho anteriormente), tenía cuatro pretendientes y entre ellos se encontraba Ulises. Sin embargo, en el momento de elegir, Menelao fue el afortunado, así que Ulises desconsolado solicitó la mano de la única mujer que podía competir en belleza con ella, Penélope. Ícaro, el padre de nuestra heroína y rey de Lacemonia, le ofrece al que venza a los otros en la carrera. El vencedor fue Ulises y recibió como premio a la segunda mujer de la tierra en belleza y a la primera en inteligencia, virtud y fidelidad. Juntos los dos, Ulises y Penélope, emprendieron un viaje a Ítaca. Aun así, Ícaro no pudo soportar la pérdida de su hija y le rogó que no le abandonara si no es que estuviera muy enamorada de su marido y ésta partió rumbo con su amado Ulises.

De acuerdo con algunas versiones, las bodas de Helena con Menelao y de Penélope con Ulises se celebraron a la vez. Meses después, Penélope dio a luz a un niño al que le pusieron el nombre de Telémaco. Sin embargo, éste no tuvo la misma suerte que tienen la mitad de los niños... pasar su infancia y juventud con su padre, esto es así ya que Ulises no tardó en abandonar su reino, a su esposa y a su hijo para tomar parte en la guerra de Troya la cual duró 10 años que en realidad se convirtieron en 20, por motivos que ya contaré más adelante.

Un día, un mensajero acudió a la casa de Penélope para comunicarle la noticia de la muerte de Ulises, pero ella se negó a darle crédito, ya que una voz interior le decía que su esposo volvería y decidió esperarle siempre ocurriera lo que ocurriera. Penélope fue objeto de solicitaciones cada vez más apremiantes, todos los jóvenes de las cercanías pedían su mano, pero ella se negaba a aceptar ninguna proposición y se convirtió así en el símbolo de la fidelidad, más fuerte a medida que pasaba el tiempo.

Todas las noches Penélope recuerda a su esposo y llora echada en la cama. Mientras los pretendientes viven instalados en el palacio de Ulises, comen y beben todo lo que hay almacenado en las despensas y arruinan la casa. Telémaco, el hijo, ha crecido y trata de ayudar a su madre contra los huéspedes, pero no consigue hacerles abandonar la casa. Todos ellos están seguros de la muerte de Ulises y exigen que Penélope escoja como esposo a alguno de ellos, pero ésta les dice que no se decidirá hasta que termine de coser el sudario del viejo Laertes (su suegro, es decir, padre de Ulises). Los pretendientes aceptaron el plazo, pero Penélope, muy astuta, deshacía todas las noches lo que había tejido por el día y así iba ganando tiempo, segura de que algún día volvería su amado. Ésta estratagema mantiene durante tres años a los pretendientes. Hasta que una criada descubre el engaño, la delata, por lo que los aplazamientos que hasta el momento había conseguido no continuaron.

Ulises, odiado por Poseidón, víctima a veces de la imprudencia de sus hombres, permaneció en el mar otros diez largos años. Mientras Telémaco se hizo hombre, partió incluso a buscar a su padre, de quien todos decían que había muerto.

Después de 40 años, Ulises llega a Ítaca. Atenea le ordenó disfrazarse, cambió su apuesto porte por el de un anciano decrépito y harapiento. Así, acompañado del buen Eumeo, nuestro porquerizo, que lo reconoció a pesar de su disfraz, acudió al palacio, indignado por la actitud de los nobles de la isla. Telémaco ya había regresado, evitando también las traiciones de los pretendientes.

Eumeo y Ulises elaboraron un plan para acabar con la vida de los pretendientes: Telémaco iría a la mañana siguiente a palacio, por otro lado Ulises acudiría a los tres días con el pastor, dejarían que le ultrajasen, prepararían las armas y, con la ayuda de Atenea, los matarían a todos.
Llegó Telémaco a palacio,según el plan trazado, no sin antes ordenar a Eumeo que condujese al anciano a la población para mendigar comida y bebida.
A los tres días, Eumeo condujo al anciano a la ciudad como bien había mandado Telémaco y los pretendientes le humillaron cuando pidió limosna y comida.

Penélope se enteró de todo lo que había sucedido con respecto al anciano, por lo que le hizo ir a sus aposentos para preguntarle si tenía noticias de Ulises y éste le respondió que le contestaría a la puesta del sol.
Más tarde, Ulises se acercó a Telémaco y le dijo: "Telémaco, es preciso llevar adentro las armas y engañar a los pretendientes cuando las echen de menos y te pregunten por ellas." Los dos llevaron los cascos, escudos y lanzas al interior del palacio.

A una criada llamada Melante le importunaba la presencia de Ulises y lo envió fuera del palacio, así que al enterarse Penélope le reprochó su actitud e hizo que entrara el anciano mendigo en su habitación. El anciano le dijo que era cretense y que hacía años conoció a Ulises describiéndole con detalles tan verídicos como su forma de vestir que Penélope pensó que era verdad. Así, gracias a que ella no le reconoció, Ulises pudo apreciar la emoción con que ella escuchaba todo lo que se refería al marido ausente. Penélope no pudo contener el llanto.

Habían cincuenta criadas en la casa. Euriclea, la más vieja, fue nodriza de Ulises, y la mayoría de ellas, seguían fieles a la casa y a Penélope. Una de todas ellas le lavó los pies a Ulises y le reconoció por una cicatriz que él tenía cerca de la rodilla. Éste le impidió gritar y le rogó el silencio hasta que llegara la hora.

Ulises recuperó el arco que sólo él era capaz de manejar.

Llegó el momento de la competición en la que aseguró que se casaría con aquel que manejase mejor su arco. Ésta colocó en línea recta doce aros para hacer pasar, como solía Ulises, una flecha por todos ellos. El ganador fue el anciano, pero aún de esa forma, Penélope dudó de su identidad.

Después de comer, cuando todos estaban bebidos, luchó contra ellos sin más ayuda que la de su hijo. Les mató a todos.

A continuación, llamó a las doce criadas y les ordenó que sacaran de allí los cuerpos destrozados y que limpiaran la sangre. Cuando todo estuvo en orden, las reunió en el patio y las hizo degollar, ya que habían sido infieles maltratándole cuando solo se trataba de un pobre anciano cuando llegó a la casa. Después mandó quemar azufre para purificar el palacio.

Penélope les ordenó a algunas de sus criadas que llevaran la cama de Ulises a otra habitación, para el forastero, pero Ulises le respondió que era inútil ya que no la podía mover nadie. Además para que Penélope se convenciera al fin de quién era él, le contó la historia de la cama:

Hacía años, en el terreno donde decidieron edificar el palacio, había un viejo olivo. Ulises no lo quiso arrancar y lo dejó arraigado en el suelo de la habitación. Y en la madera del tronco hizo una cama, que siguió sujeta a la tierra por raíces poderosas.

Penélope se convenció al fin de que estaba en presencia de su esposo Ulises y Penélope después de veinte años de separación. Así que pasaron su primera mitad de la noche contándose sus aventuras y con respecto a la segunda mitad, no se conoce. Al día siguiente, después de que Ulises visitara a su padre Laertes, el cual vivía abandonado y pobre, llegó a su casa donde se encontró con un recibimiento triunfal en el que Penélope apareció con sus mejores galas.

Finalmente, después de tanto tiempo separados y cumpliéndose el deseo de nuestra heroína, Ulises y Penélope vivieron años y años felices hasta que un día una dulce muerte se los llevó.

A continuación, mostraremos otras versiones sobre diferentes aspectos de la historia:

1. En las versiones posthoméricas, la leyenda de Ulises se complica, el héroe sigue siendo protagonista de aventuras y tiene muchos hijos, todos ellos fundadores de reinos y de ciudades.

2. Penélope no es siempre respetada por la leyenda, dicen que fue infiel y que Ulises a su llegada la repudió.

3. Otra versión afirma que Penélope mató a un hijo que había tenido Ulises con la hija de un rey.

4. Otra leyenda narraba que la sedujo otro pretendiente llamado Antínoo, y que por ello Odiseo la mató.

5. Otra versión, y mucho más compleja es la que Odiseo se fue el país de los tesprotos a realizar los sacrificios que le había dicho Tiresias (Odisea, XI), donde acabó casado con la reina Calídice. Pero al morir Calídice, regresó a Ítaca, donde Penélope había dado a luz a Poliportes. Posteriormente Telégono, hijo de Circe y Odiseo, llegó a Ítaca y mató a Odiseo (sin saber que al que mataba era su padre) en una disputa pero tras reconocerlo, se lamentó de lo ocurrido y llevó al cadáver y a Penélope junto a Circe, donde Telégono se casó con Penélope y Telémaco con Circe, haciendo Circe que Telémaco y Penélope sean inmortales.

6. Según otra versión, conocida tan solo por la alusión de Aristóteles, nos dice que el padre de Penélope no fue Ícaro, si no un hombre llamado Icadio, confundido erróneamente con el primero. Se trataba, en este caso, de una tradición local, refutada por el hecho de que Ulises poseía en Esparta un santuario que se había erigido en recuerdo del origen espartano de su esposa –es sabido que, en la época clásica, Esparta era considerada como el país por excedencia de las mujeres virtuosas-. Se contaba también que, ante la insistencia de su padre para que se quedase en Esparta en vez de marcharse a Ítaca con su marido, Penélope había optado por éste, dando así, por primera vez, prueba de su amor conyugal.

Y finalmente, vamos a conocer donde nos podemos encontrar actualmente con la historia de nuestra heroína:

1. La encontramos en imágenes...

Se refleja la eterna espera de Penélope.

2. En canciones...

NATURALEZA MUERTA:

No ha salido el sol y Ana y Miguel ya prenden llama. Ella sobre él, hombre y mujer deshacen la cama. Y el mar que está loco por Ana prefiere no mirar. Los celos no perdonan al agua, ni a las algas, ni a la sal. Al amanecer ya está Miguel sobre su barca. Dame un beso amor, y espera quieta junto a la playa. Y el mar murmura en su lenguaje: -¡Maldito pescador! Despídete de ella, no quiero compartir su corazón-. Y llorar, y llorar, y llorar por él. Y esperar, y esperar, y esperar de pie en la orilla a que vuelva Miguel. Dicen en la aldea que esa roca blanca es Ana. Cubierta de sal y de coral espera en la playa. No esperes más niña de piedra. Miguel no va a volver. El mar le tiene preso por no querer cederle a una mujer. Y llorar, y llorar, y llorar por él. Y esperar, y esperar, y esperar de pie en la orilla a que vuelva Miguel. Incluso hay gente que asegura que cuando hay tempestad, las olas las provoca Miguel luchando a muerte con el mar. Y llorar, y llorar, y llorar por él. Y esperar, y esperar, y esperar de pie en la orilla a que vuelva Miguel. Y llorar, y llorar y llorar por él. Y llorar, y llorar, y llorar sobre el mar. De Ana , Jose y Nacho.MECANO.

Encontramos en esta historia una eterna espera al igual que lo hizo Penélope, de Ana a su amado en la playa. Además, encontramos el parecido también en la despedida: Ulises se despide de Penélope diciéndole que volverá en breve y Miguel dice lo mismo a Ana. Por otro lado, el Dios del mar, por el odio que siente hacia Miguel, le impide su vuelta junto a su amada. Por ello podemos destacar que Miguel vive una aventura y lucha contra el poder del mar, al igual que Ulises luchó contra todos los impedimentos que Poseidón le maquinaba para impedirle el camino a Ítaca.

3. Podemos encontrar su historia de forma parecida en algunas películas...

PEARL HARBOR

Rafe (el protagonista) está enamorado de Evelyn Stewart pero la guerra les separó promentiéndole que volvería y podrían estar juntos (al igual que le dice Ulises a Penélope). Pero las malas noticias no tardan en llegar: Rafe ha muerto en combate (Penélope también recibió noticias sobre la muerte de su amado).

4. Estatua de Penélope en el Vaticano, Roma.

5. En la actualidad, una de las actrices españolas más famosas recibe el nombre de nuestra heroína: Penélope.

6. Se puede afirmar que Penélope se encuentra entre todos nosotros, además de lo referente a la espera, también a la de la fidelidad. Siempre hablando en términos generales, ya que todos en este momento de la vida o en uno pasado, hemos estado esperando a nuestro amor que nunca ha llegado, o simplemente esperando el retorno de éste, que ha tenido que partir hacía un lugar lejano.

Espera de Penélope....

Y con esta última imagen finaliza esta pequeña exposición sobre mi heroína, a la cual he escogido porque admiro su fidelidad durante tantos y tantos años debido al gran amor que sentía hacia Ulises.

El dios de los mares: Poseidón

2008-12-17T12:17:00.001+01:00

HISTORIA:

El hijo de CRONOS y hermano deZEUS, Hades y Demeter Poseidón es el Dios de los mares. Al igual que Zeus que gobernaba sobre los cielos, Hades sobre el lugar de los muertos, Poseidón extiende su Reino sobre los océanos. Su símbolo es el Tridente que equivale a los rayos de Zeus y significa el control sobre los mares.

Neptuno corresponde a la primera generación de los dioses olímpicos; esto es, aquéllos que surgen de la unión de los primeros dioses, vinculados al Caos, la Nada, el Cielo, la Tierra y la Oscuridad. Así, Neptuno resulta ser hijo de Saturno y la titánida Rea (ambos, hijos de Urano y Gea). Es también hermano de Plutón (el Inframundo) y de Júpiter, a quien ayudó en el combate contra su padre, en venganza por haber ofendido gravemente a su madre y su abuela.

Enfrascados en esa guerra, que duró diez años, estos dioses liberaron a sus tíos, los Hecatónquiros y los Cíclopes, que habían jurado venganza también en contra de Saturno y el resto de los titanes, sus hermanos. De hecho, fueron precisamente los cíclopes (Arges, el fulgor del relámpago; Asteropes, la nubes de tormenta; y Brontes, el estruendo del trueno) quienes proporcionaron a sus sobrinos olímpicos las armas que los harían invencibles: el trueno, el relámpago y el rayo para Júpiter; un casco forjado por ellos mismos a Plutón, que lo volvía invisible, haciendo posible que reinara en la oscuridad; y un tridente mágico, también creación de los Cíclopes a Neptuno, a cuyo efecto obedecerían las aguas del mar.

Una vez que hubieron derrotado a Saturno, confinándolo en el Tártaro, los tres hermanos se repartieron el poder. Así, Neptuno se hizo Señor de los mares y entonces formó su propia familia, casándose con la nereida Anfitrite, hija de Nereo y hermana de la nereida Tetis, a su vez madre del legendario Aquiles. Las nereidas, que eran cincuenta, también eran hijas de Doris, ninfa del mar, hija de Océano. Cabe aclarar, para evitar confusiones, que Tetis se llamó también la abuela de las nereidas, ya que fue esposa de Océano y madre de Doris. El hijo de Neptuno y Anfitrite sería el famoso Tritón. Pero Neptuno también tuvo otros hijos, fruto de amoríos con ninfas (hijos: Orión y Polífemo) y con Medusa (hijo: Pegaso)

Poseidón, tomó por esposa a una ninfa del agua Anfitrite y a la cual le solía ser muy infiel, siendo además indiferente a las características físicas de sus amantes. Esta indiferencia, dio lugar a que parte de su descendencia estuviera constituida por criaturas terroríficas y viles.

De esa forma, con la gorgona Medusa, la de cabellera de serpiente y que convertía con su mirada a los hombres en piedra, engendró al gigante Crisar. También fue hijo de Poseidón el cíclope Polifemo que se enfrentó a Odiseo cuando volvía a su hogar luego de haber participado en la Guerra de Troya.

Dos de sus otros hijos OTUS y EFIALTES, encerraron durante trece meses a Ares , dios de la guerra en un tonel de bronce y persiguieron a Artemisa y Hera para raptarlas.

Como los hijos de Poseidón, provocaron la ira de los dioses y de los hombres. Poseidón los enterró bajo tierra, vigilándolos para mantenerlos alejados de los problemas que generalmente provocaban.

Conjuntamente con ser el dios de los mares, Poseidón lo era de los terremotos. Homero en la Iliada se refiere a él como el "Sacudidor de la tierra".

Al comenzar el reinado de los Olímpicos, cada dios seleccionó una región terrestre que se le asignaría específicamente. Como surgieron disputas entre ellos, ya que varios querían reinar sobre la misma zona. Poseidón terminó por obtener el continente de laAtlántida.

Dicho territorio en algún momento , acabó perdiendo gracia, ante sus ojos, motivo por lo que provocó un terremoto de tal magnitud que laAtlántida se destruyó y desapareció para siempre en las profundidades del Océano.

Junto con sus hermanos Zeus , Hades y su hermana Demeter, diosa de la vegetación, Poseidón era uno de los cuatro dioses etónicos es decir dioses que mandaban sobre las fuerzas de la naturaleza.

Para los griegos, los mares constituían una fuente ilimitada de interrogantes ¿Por qué el mar estaba cubierto de olas? ¿Por qué las aguas de los mares de las cuales provenían parte de sus alimentos y recreación estética se vuelven destructoras, inundando las costas y hundiendo las embarcaciones?.

Muchas de estas preguntas aún nos las hacemos los hombres en estos tiempos y muchas quizás nunca vamos a ser capaces de poder responder.

Lo que si sabemos con certeza es que el océano es caprichoso y violento y actúa a su antojo. Es cruel y violento y ese carácter encaja con la personalidad de Poseidón.

Referencias de este héroe en el S.XX:

Las referencias que encontramos en el siglo XX, son obras de arte, esculturas, pinturas etc.

La Fuente de Neptuno ocupa el centro de la plaza de Cánovas del Castillo, en la ciudad española de Madrid. Fue diseñada por Ventura Rodríguez en el año 1782, y realizada entre 1780 y 1784 por Juan Pascual de Mena, quien la esculpió toda ella en mármol blanco procedente de Montes claros (Toledo), como parte de las obras de ordenación del Salón del Prado.

Consiste en un gran pilón circular en cuyo centro se encuentra el dios Neptuno, dios de los mares, con una culebra enroscada en la mano derecha y el tridente en la izquierda, sobre un carro formado por una concha tirada por dos caballos marinos con cola de pez. Alrededor del carro se ven focas y delfines que arrojan agua a gran altura. El dios de las aguas aludiría a la Marina que Carlos III reformó para hacerla más competitiva y reforzar el nexo con las colonias.

La fuente, que en un principio estuvo situada en el extremo del Prado de Apolo, mirando a la fuente de Cibeles, fue trasladada al centro de la plaza de Cánovas del Castillo en 1898, lugar en donde sigue actualmente. Forma parte, junto con la Cibeles, y la Fuente de Apolo o de las Cuatro Estaciones de los tres grandes grupos escultóricos diseñados por Ventura Rodríguez para el Salón del Prado.

Este cuadro se llama La desobediencia a Neptuno y nos muestra la ira del dios cuando se le desobedece.

Estatua de Neptuno en Florencia, Italia.

2008-12-17T12:00:00.003+01:00

ATENEA, LA GRAN HEROÍNA

A continuación presentaré a la gran Atenea, de la que muchos dicen que es la diosa más perfecta.

Atenea forma parte de los doce Dioses Olímpicos.
Fueron tres culturas las que le rindieron culto a esta diosa: los griegos, que la llamaron Atenea o Atena; los romanos, que la llamaron Minerva; y los etruscos, que la llamaron Menrva. Aunque se le conozcan varios nombres, sin duda, con el que más se la identifica es con su nombre griego: Atenea.
La versión de los libios era que la diosa adoptó el nombre de Palas Atenea como homenaje a una hermana suya a la que mató accidentalmente en una batalla, Palas, con quien fue educada por su padre, el dios-río Tritón. También es posible que adoptara el nombre del gigante Palante, que luego intentaría violarla.
Es la diosa de la sabiduría, la estrategia, la guerra justa e inteligente, y es patrona de las artes y de los oficios. Atenea no ama la guerra por sí misma, sino sólo por las ventajas que gana el estado al emprenderla, y por tanto, sólo apoya aquellas guerras bélicas que se inician con prudencia y que probablemente arrojarán resultados favorables. En época de guerra, las ciudades, fortalezas y puertos quedan bajo su especial protección.
Sus atributos son el casco(ya que es patrona de la guerra inteligente) y la lechuza(ya que se piensa que pudo ser en el pasado una diosa-pájaro). En referencia a este atributo, es llamada muchas veces "la de ojos de lechuza", y la lechuza es ahora un animal identificado con la sabiduría.

Se la representa con el casco, la lanza y la coraza de piel de cabra. En el centro de la coraza está la cabeza de la gorgona Medusa, que le había dado Perseo después de cortársela. El héroe se la regala porque Atenea, como deidad protectora de los héros, le anima e interfiere por él para que acabe la misión que acaba de emprender, que es encontrar a Medusa, cortarle la cabeza y dársela al rey Polidectes.

Junto con Júpiter y Juno forma la Tríada Capitolina. Los romanos tendían a agrupar a los dioses en grupos de tres, tríadas. A lo largo de la historia ha habido muchas. Los romanos adoptaron de los etruscos la Tríada Capitolina (Júpiter, Juno y Minerva) en sustitución de su antigua tríada formada por Júpiter, Marte y Jano(después sustituido por Quirino). La Tríada Capitolina es llamada así por tener su templo en el Capitolio.

La Tríada Capitolina

Como indica su nombre, Atenea es la deidad protectora de Atenas, aunque para conseguirlo tuvo que competir contra Poseidón, ya que este dios también quería serlo. Para decidirlo se acordó que cada uno daría a sus habitantes un regalo, y que éstos eligirían cuál preferían. Poseidón hizo brotar una fuente que formó un lago de agua salada, pero ésta no era buena para beber. Atenea les regaló el primer olivo, lo que les proporcionaba alimento, aceite y madera. Los atenienses y su rey, Cécrope, prefirieron quedarse con el olivo, eligiendo así a Atenea como patrona y protectora, y cogiendo de ésta el nombre de la ciudad.
Además de en Atenas, a esta diosa también se le rendía culto en otras polis griegas como Esparta, Mégara, Argo, etc.

Cada año se celebraban en Atenas entre el 23 y el 30 del mes del hecatombeón(sobre la segunda quincena de nuestro mes de julio) las Panateneas, unas fiestas religiosas en honor a Atenea. Éstas eran las celebraciones religiosas más importantes y antiguas celebradas en Atenas.

Cada cuatro años se celebraban las Grandes Panateneas, las fiestas más prestigiosas y más apreciadas por los ciudadanos de Atenas que duraban cuatro días más que las Panateneas. Las Grandes Panateneas eran tan importantes como los Juegos Olímpicos y los Panhelénicos. Durante estas fiestas se hacían desfiles, había certámenes de música y poesía, y, mayoritariamente, competiciones deportivas.

Atenea es considerada como la protectora de los héroes , ya que siempre los apoyaba cuando iniciaban una misión o guerra(siempre que fuera justa y necesaria y que ellos fueran prudentes), y les ayudaba a conseguir sus objetivos. En agradecimiento, los héroes le rendían culto. Entre otros, Atenea ayudó a Odiseo, Hércules, Perseo, Teseo, Aquiles, Belerofonte, Jasón y Diómedes.

En La Odisea de Homero ayudó a Odiseo a volver a Ítaca. También envía sueños a Nausícaa para sugerirle que vaya al río a lavar la ropa justo el día que sabe que Odiseo abordará la isla de los feacios; y es Atenea quien provoca la orden dada a Calipso de dejar libre a Odiseo y procurarle el medio de hacerse nuevamente al mar.

Atenea ayudó a Hércules en los combates y le proporcionó las castañuelas de bronce con que asustó a las aves del lago Estínfalo.

La diosa ayudó a Perseo en la misión de cortarle la cabeza a la gorgona Medusa.

En la Guerra de Troya Atenea lucha del lado de los griegos porque Paris no la eligió en el Juicio de Paris: En la boda de Tetis y Peleo la diosa de la discordia Eris, molesta por no haber sido invitada, les envió un regalo a los novios con una mala intención: sembrar discordia. La manzana debía ser para la más hermosa, y Afrodita, Hera y Atenea se consideraban como tales. Zeus tenía que tomar la decisión, pero como no podía elegir entre su hermana, su esposa y su hija dejó la decisión en manos de un mortal: Paris. Atenea le dijo a éste que si la elegía ganaría todos los combates, Afrodita le dijo que le regalaría el amor de la mujer más bella del mundo, y Hera le ofreció poder. Finalmente Paris eligió a Afrodita, y ésta hizo que se enamorara de él Helena de Troya, la mujer más bella del momento.

Juicio de Paris

Otra característica de esta diosa es que permaneció virgen, por lo que era conocida como Atenea Partenos, que quería decir "Atenea la virgen". Este nombre es el origen del nombre del templo más famoso en honor a esta diosa, el Partenón, situado en la Acrópolis de Atenas.
Debido a esta característica suya se dice que el carácter de la diosa ocupa un lugar entre el masculino y el femenino. Junto a la diosa Artemisa es la única divinidad virgen, rechaza la vida en matrimonio y la pasión, nunca se le ha conocido ningún amante, y siempre aparece vestida. Como deidad de la virginidad, era la encargada de hacer cumplir las normas de la modestia sexual, y cuando no se cumplían se enfurecía muchísimo. Muchos jóvenes que veneraban a la diosa se mantenían vírgenes, y lo mismo sucedía con las sacerdotisas de sus templos.
Con tanto recelo guardaba la diosa su virginidad que, un día que Tiresias la descubrió mientras se bañaba, fue cegado por su desnudez. Para compensarle por haberle cegado, Atenea le dio el don de la profecía al purificarle las orejas, lo que le permitió conocer el lenguaje de los pájaros. De allí en adelante, Tiresias adquirió una gran fama como adivino.

Partenón de Atenas

Medusa era una joven muy bella, que fue violada por Poseidón en un templo de Atenea. La estatua de la diosa, ofendida por tener que presenciar el acto que más le desagradaba por su condición de diosa virgen, se dio la vuelta y se cubrió el rostro. Como no le era posible castigar a un dios tan poderoso como Poseidón, y una ofensa hecha a una divinidad no puede quedar impune, Atenea castigó a Medusa transformándola en una horrible gorgona (monstruo con serpientes en vez de cabellos, dientes enormes, manos de bronce, alas de oro, y con la capacidad de petrificar con la mirada a todo el que se ponga delante, lo que condena a la soledad). Esto muestra lo que le desagradaba a la diosa tener que presenciar estos actos y los castigos tan terribles que ponía.

Algunas versiones aceptan a Ercitonio como hijo de Atenea. El mito cuenta que Atenea había ido a visitar al dios de la fragua Hefesto porque quería adquirir armas. El dios, que era el marido de Afrodita, había sido abandonado por ésta, y ya hacía tiempo que buscaba una sustituta. Al ver llegar a Atenea, el dios se avalanzó sobre ella creyendo que compartía sus intenciones. El dios la persiguió y agarró y, debido al deseo, expulsó semen por el cuerpo de la diosa. Ésta, muy asqueada, se limpió con una bola de lana que luego tiró al suelo. La tierra, Gea, quedó fecundada, y de ella nació Erictonio. En un principio Atenea no quiso hacerse responsable de ese hijo, pero luego lo aceptó y lo quiso y educó como a un propio hijo.

Atenea está muy relacionada con el arte del tejido y el hilado, que dominaba. Se dice que fueron inventados por ella, al igual que la agricultura y el arte del arado.

Esta diosa desempeña un papel fundamental en la Gigantomaquia (guerra entre los Dioses Olímpicos y los gigantes ), combatiendo con Heracles. Atenea gana en combate al gigante Palentes, con cuya piel se hizo una coraza, y persigue hasta Sicilia a Encelado, gigante al que sepulta bajo esa isla.

Atenea también está muy relacionada con Niké, la diosa de la Victoria. Suele aparecer representada con alas y portando una palma o una guirnalda de laurel. A menudo se la asociaba y se la creía idéntica a Atenea, siendo Niké un apodo suyo que significa "victoriosa". Una prueba de esto es el maravilloso templo de Atenea Niké (Atenea victoriosa) de la Acrópolis.

Templo de Atenea Niké Niké

Aparte del Partenón y el templo de Atenea Niké, a Atenea también se le había consagrado el Ateneo, templo de Atenas dónde los poetas leían sus obras. Era una centro cultural.

Si por algo destaca esta diosa es por su peculiar nacimiento:
Es hija del dios supremo Zeus y de su primera mujer, la oceánide Metis. Es la hija favorita de Zeus. Gea y Urano le hicieron saber a Zeus que podía ser destronado por el hijo que Metis diese a luz, en caso de que ésta concibiese. Entonces Zeus, al saber que Metis estaba embarazada, se la tragó, y cuando llegó el momento del parto le pidió al dios de la fragua, Hefesto, que le abriera el cráneo de un hachazo: de su cabeza nació Atenea ya adulta, armada, y lanzando un grito de guerra. Después de esta mala experiencia Metis no tuvo más hijos, y Zeus tomó por esposa a Hera, la diosa del matrimonio.

Vasija griega que representa el nacimiento de Atenea, ya adulta, armada y lanzando un grito de guerra de la cabeza de su padre Zeus.

Como a la mayoría de personajes/héroes, etc de la Grecia clásica, a Atenea aún hoy en día se la representa en cuadros, libros, películas, edificios, esculturas, etc. A continuación aparecen algunos ejemplos:

Imitación a tamaño real del Partenón con figura de Athena, en Nashville, (EE.UU), ciudad que se apoda "la Atenas del Sur".

El sello de California incluye una imagen de Atenea junto a un oso pardo y varios rácimos de uva, que representan la producción de vino del estado. También se ve representado un haz de cereales, representando la agricultura, que está muy relacionada con la diosa. En el centro del sello se puede leer la palabra "Eureka", que es el lema del Estado Californiano y que en griego significa "lo he hallado".

Junto con Phevos, Atenea fue la mascota de los Juego Olímpicos de Atenas celebrados en el 2004.

La diosa Atenea es también el tema de la moneda conmemorativa 1915-S Panamá-Pacífico de 50 dólares. Pesando 78g de oro, es la mayor moneda(en referencia al peso) jamás acuñada por los Estados Unidos. Fue la primera moneda de 50 dólares acuñada y no se produjo ninguna mayor hasta las monedas de platino de 100 dólares de 1997.

Atenea también tiene fuertes seguidores en el mundo del cómic y del manga, ya que en varios de estos dibujos expuestos en internet y hechos por aficionados y por profesionales aparece algún personaje con el nombre y las características de la diosa.

Durante la historia Atenea ha sido y sigue siendo una de las más representadas y dibujadas por verdaderos artistas.

Sofia Corma, 1 Bachiller

Una cárcel de tela

2008-11-28T12:45:00.006+01:00

¿Qué es un burka?

El burka es una prenda tradicional de las mujeres musulmanas. Esta prenda cubre completamente el cuerpo de la mujer, una rejilla de tela permite a la mujer ver pero no ser vista. y yo me pregunto, ¿es esto normal en pleno siglo XXI? No, claro que no es normal tapar a una mujer de pies a cabeza, una clara pérdida de identidad para la mujer, ya que como popularmente se dice, la cara es el espejo del alma; por esa regla de tres, ¿las mujeres musulmanas no tienen alma?, ¿no tienen sentimientos? Todos tenemos sentimientos, bueno, dudo mucho que quien es capaz de humillar así a una mujer los tenga.

¿Y qué pasa si estas mujeres están hartas?, ¿si quieren revindicar sus derechos? Pues absolutamente nada, todo son pegas para ellas. Sí, el gobierno les permite reunirse y exigir unos derechos que tendrían que tener, pero no es tan fácil, los hombres musulmanes no están dispuestos a compartir privilegios con el sexo débil. Por ejemplo, el pasado lunes 24 de Noviembre trescientas mujeres tenían planeado reunirse al aire libre y pasar un buen día pidiendo justicia e igualdad.

No es tan fácil que en un país donde la mujer no es nada, y cuyo libro sagrado incita a la violencia doméstica y describe al hombre como el dueño de sus mujeres, éstas se reúnan para rebelarse; así que los planes cambiaron cuando una semana antes unos desaprensivos quemaron con ácido la cara de 13 jóvenes en Kandahar, cuando se dirigían a la escuela.

¿No tiene derecho una mujer musulmana a mirar más allá y, pedir una mejora en su calidad de vida? No, no tiene derecho a mirar más allá de donde quiere su marido, y nunca mejor dicho, ya que esta humillante prenda permite tener una pésima visibilidad y sólo hacia adelante.

Pero que no cunda el pánico, todo esto es facilísimo de solucionar, tan fácil como decir: "es parte de su cultura". Sí, vale, es parte de su cultura, ¿Y si esa cultura es humillante y degradante para la mujer, no vamos a hacer nada? Pues no, es una manera de cerrar los ojos y hacer como que nada está pasando. Pero, es una postura un tanto egoísta, ¿no? Nosotros no vamos a recibir una brutal paliza por alzar la voz y decir que no es justo, no deberíamos tener miedo para pedir justicia, pero lo tenemos y no entiendo el porqué. Ellas no pueden quejarse, las represalias serían brutales, ¿por qué Occidente no toma cartas en el asunto?

Burka: ¿el velo del machismo?

2008-11-27T16:23:00.001+01:00

Viento en popa se suma a la celebración del día contra la violencia de género. Nos vamos a centrar en el BURKA, prenda que es de uso obligado para las mujeres musulmanas. Creemos que significa un acto claro de machismo, además de las costumbres denigrantes que sufren las mujeres en ese país. Ese tipo de conducta de los hombres sobre las mujeres en esa cultura es normal, las mujeres se atienen a esas leyes tapándose el rostro y todo su cuerpo.

Veamos la historia del Burka.

El término burka o burqa puede referirse a dos formas de ropa tradicional usadas por mujeres en algunos países musulmanes. La primera es un tipo de velo que se ata a la cabeza, sobre un cobertor de cabeza y que cubre la cara a excepción de una raja en los ojos para que la mujer pueda ver a través de ella. La otra es una prenda conocida como burka completo, burka afgano o, en ocasiones, chadorچ, el cual cubre el cuerpo y la cara por completo. Ambas clases de burka son utilizados por algunas mujeres musulmanas como una interpretación del código de vestido del hiyab.

El burka completo se hizo obligatorio en Afganistán bajo el mandato de los talibanes, imponiéndose de esta forma un tipo de prenda ya que cubre los ojos con un 'velo tupido' que impide que quien la usa pueda ver normalmente, puesto que el enmallado´ que la compone limita la visión lateral haciendo perder la ubicación espacial. El burka afgano ejerce una fuerte presión (peso) sobre la cabeza; La extensión promedio de esta prenda es hasta la altura de los pies, no solamente para cubrir todo el cuerpo.

La introducción de esta prenda se produjo en Afganistán a principios del siglo XX, durante el mandato de Habibullah (1901-1919), quien impuso su uso a las mujeres que componían su numeroso harén, para evitar que la belleza del rostro de éstas tentara a otros hombres. Así pues el burka se convirtió en una vestimenta utilizada por la clase alta, quien de este modo se aislaba del pueblo llano, evitando así su mirada. En la década de los 50 su uso se generalizó en la mayoría de la población, si bien seguía siendo una prenda de las clases acomodadas. Como ya se ha dicho se extendió entre todas las capas sociales en un acto de imitación de clase alta, ya que se consideraba un símbolo positivo de estatus social.

Pienso que eso tendría que cambiar porque en fin y al cabo todos somos humanos y nos merecemos las mismas cosas independientemente del sexo, raza, etc.

Con esto ya no solo hablamos del burka, sino de todas aquellas personas que solo porque piensan que se trata de una conducta correcta , maltratan y humillan a las mujeres. A todas esas personas se les podría plantear una pregunta: ¿Y si ella fueras tú?

Una gran experiencia, Tarragona

2008-11-26T20:10:00.008+01:00

El pasado día 20 de noviembre a las 8h partimos rumbo a la antigua Tarraco, llamada hoy en día Tarragona.

De camino hacia la ciudad realizamos varias paradas:

En primer lugar, visitamos el viejo pueblo Santes Creus y sus monasterios. Allí una guía nos explicó una breve historia sobre la época feudal en ese grandioso lugar, en el que predomina el estilo románico.

A continuación, paramos en MontBlanc donde solo comimos.

Y por último, visitamos el monasterio de Poblet donde está enterrado Jaume I y predomina el estilo gótico.

A las 7 de la tarde, llegamos a nuestro lugar de destino, Tarragona. Una vez allí, cenamos y nos preparamos para lo más divertido y principal del viaje, ¡la fiesta! que tuvo lugar en el puerto.

Al día siguiente, después de haber pasado una larga noche, caminamos hacia el circo romano. Allí nos explicaron el uso de éste en la época romana aunque nos hubiera gustado que la explicación fuera más amplia, ya que fue un poco pobre. Más tarde, tuvimos la posibilidad de ver toda Tarragona desde el mirador, que se encuentra en lo alto de una torre.

Y finalmente visitamos la catedral de Tarragona terminando así con nuestra ruta cultural. Y antes de dejar la ciudad, disfrutamos de ella cada uno por su cuenta. Ya por la tarde, marchamos de vuelta a Benicàssim.

El viaje ha sido una gran experiencia y le animamos a todo aquel que tenga la oportunidad, que no dude en desaprovecharla.

EL UNIVERSO EN TUS MANOS:PLANETARIO DE CASTELLÓN

2008-11-11T11:54:00.004+01:00

El pasado día 30 de octubre fuimos al Planetario de Castellón con Rosario para la nueva asignatura de Ciencias del Mundo Contemporáneo.
Primero estuvimos en una sala de exposición práctica donde podíamos interactuar con los experimentos como por ejemplo, un tubo que recorría la sala y podías hablar y escuchar de un extremo a otro.
A continuación, fuimos a la cúpula del Planetario que a la vez era una sala de proyección donde un astrónomo nos explicó ayudándose con un vídeo las constelaciones y su relación con los horóscopos. También tuvimos tiempo de escuchar la visión del universo para las culturas antiguas y el origen del universo.
Por último, tuvimos que tomar apuntes en tres salas diferentes que trataban sobre las Islas Columbretes. la prehistoria y la evolución del hombre, diferentes tipos de conchas, fósiles, etc.
Lo que más nos gustó fue el vídeo informativo y las salas sobre los fósiles y las Islas Columbretes.
Recomendamos a todo el que esté interesado en estos temas que venga a visitar el Planetario de Castellón.

Un saludo de Alejandra, Sofía y Alejandro.

Ésta soy yo

2008-10-29T18:12:00.010+01:00

¡Hola!

Bueno, pues que deciros, simplemente que me llamo Rebeca tengo 17 años soy una persona vergonzosa pero cuando tengo confianza, no hay quien me pare, jeje.

La mayor parte del tiempo la paso practicando la gimnasia artística es mi pasión la llevo practicando desde los 6 años, además practico salsa, dance y pilates.

Y nada, desde aquí os animo a practicar algún deporte y a comentar blogs ...

Hasta otra

Besitos

Sobre mí

2008-10-29T12:13:00.007+01:00

¡Buenas!

Me llamo Alejandro, pero todos me llaman Alex. Tengo 17 años.En cuanto a mi personalidad no me gusta describirme pero soy extrovertido y me gusta mucho la broma.Los que están a mi alrededor dicen que soy majo(pero igual lo dicen por quedar bien).

En cuanto a gustos, los míos son un poco limitados.Mis pasiones son los coches y la música, como de momento no puedo conducir me centro más en la música, de hecho formé parte del musical Fills de Kassim que organizó el instituto. Recientemente me he apuntado al casting de otro musical que van a preparar y ¡espero que me cojan!

Mis gustos en cuanto al cine, me gustan mucho las peliculas de terror y de acción la última que he visto fue La conspiración.

Bueno pues ¡hasta aquí!

Adioos

¡Hola!

2008-10-29T11:40:00.005+01:00

Bueno antes de todo, soy Carmen, nueva internauta y participante de Viento en popa :), tengo 15 años y vivo aquí, en Benicasim.

La verdad es que la actividad de describirse a uno mismo me parece muy complicada pero bueno, ¡lo intentaré! jejej

Me considero una chica bastante sencilla, alegre (intento llevar siempre una sonrisa en la boca), trabajadora y sobretodo, responsable.

¿Qué más? me encanta bailar, especialmente ballet y moderno en la escuela Aula Reggia de Benicasim. Sin embargo, me arrepiento mucho de haberme dejado la gimnasia artística, ya que era y es mi deporte favorito y en el que disfruté compitiendo, pero era muy duro y sacrificado.

Por otro lado, intento pasar el máximo tiempo que puedo con mi familia, ya que son las personas más importante en mi vida, y con mis amigos.

Y por último, me gusta escuchar música, más en concreto Fondo flamenco, Radio macandé y El canto del loco. Son grupos con canciones muy bonitas e indentificativas, aunque mis compañeros de CLD (Castellano: Lenguaje y documentación) digan que es de "garrulos", ¡no es así!

Bueno, creo que con esto ya es suficiente. Así que... ¡besos a todos!

UN POCO SOBRE MÍ.

2008-10-28T12:12:00.005+01:00

Hola, soy Yago Racero, estudio 1º de Bachiller en el I.E.S. Violant de Casalduch. Este año estudiare la optativa de Castellano: Lenguaje y Documentación, escogí esta asignatura ya que creo que es interesante, por lo tanto voy a ser uno de los miembros de este blog.

Entre mis aficiones se encuentran: el fútbol, concretamente el C.D. Castellón, soy albinegro 100% , el cine también es uno de mis intereses, la última película que he visto ha sido El niño con el pijama de rayas, me encantó. En cuanto a mi personalidad... es difícil describirse a uno mismo, pero bueno, me considero una persona alegre, simpática, amable, muy desordenado y un poco vago.

Ésta es mi pequeña presentacíon, espero que a lo largo de este año podáis conocerme un poquito más.

¡BUENAS A TODOS! ;)

2008-10-28T11:53:00.019+01:00

Me llamo Sofía, aunque también me podéis llamar sofi, fiti,...
Nací hace quince añitos en Castellón, vivo en Benicàssim, y estoy en 1º de Bachiller en la modalidad de ciencias de la salud.
En cuanto a mi carácter, soy amable, responsable y bastante alegre. Me gusta mucho pasar tiempo con mi familia y con mis amigos ( me encanta ir al cine con ellos y salir por sitios donde pongan buena música). Tengo una hermana genial de dieciocho años y una pastor alemán que se llama Kreta. Me gustan mucho los perros y los caballos, ¡¡pero odio a los gatos!!
Llevo desde los cinco años haciendo ballet y danza española porque me encanta bailar y todo lo relacionado con el deporte en general, lo que más me gusta es ir a correr y el fútbol, ¡me encanta Casillas ;)! .
En mi tiempo libre toco el piano y escucho mucha música ( me encanta LODVG, Es ist Juli, Blink182, Zero Assoluto,...).
Me encanta leer, entre mis libros favoritos están Pasión India de Javier Moro y muchos de Laura Gallego. Mis películas favoritas son A good woman y Orgullo y prejuicio, ¡os recomiendo que las veáis!
Entre mis intereses está Grecia, viajar por todo el mundo, y los idiomas ( estudio alemán y cuando acabe me gustaría aprender griego, italiano y checo).

Bueno, aquí os dejo un poquito de mí para que me conozcáis más.
Besos,

SOFIA

¡HOLA! ¿CÓMO VA?

2008-10-28T11:53:00.010+01:00

Me llamo Alejandra y vivo en Benicàssim.
Voy al IES Violant de Casalduch y estoy en 1º de bachiller en la modalidad de ciencias de la salud.Aunque no soy de letras he escogido esta asignatura para mejorar la ortografía y la forma de expresarme.
Bueno, ahora os contaré algo sobre mis aficiones y también sobre lo que no me gusta.
El cine ¡me encanta! y sobre todo las típicas pelis americanas,las de acción, las de miedo...

De música suelo escuchar pop, flamenco...Soy fan de Estopa, ¡son los mejores!.

Si digo la verdad leer no me gusta mucho, pero este último curso he leido un libro que me ha gustado bastante Las andanzas de Kip Parvati de Miguel Larrea. Es una novela de misterio y aventuras.

Bueno creo que con esto es suficiente, ahora sólo queda que todos aprendamos mucho en esta asignatura.

¡Saludos a todos!

¿NOS PRESENTAMOS?

2008-10-25T20:46:00.008+02:00

La próxima semana os presentáis a la blogosfera.

Preparad algo de lo mejor que tenéis: música, cine, libros, autores favoritos...y contádnoslo cuanto antes. Ya sabéis, no olvidéis enlazar y citar las fuentes.

Éste es uno de mis lugares favoritos, el pico de Cerler, en Huesca.

YA ESTAMOS EN EL AIRE

2008-10-23T12:55:00.003+02:00

¡Viento en popa! ¡por fin! soy vuestro blog de aula.
Espero muy pronto vuestros pensamientos, vuestras reseñas y muchas críticas de interés...
Quiero ser muy querido por todos y muy, muy comentado.

Espero navegar viento en popa y a toda vela, de verdad, a pesar de las tormentas que seguro cruzaremos juntos.
Muchas gracias por haberme creado y por ser como sóis: intrépidos navegantes en busca de mil puertos seguros.